Ballmastrz 9009 Folge 4 Rezension: To Catch A Princess

Ace folgt seinem Herzen und jagt seine Prinzessin, während Liebe mit Obsession kollidiert und explosive Ergebnisse liefert!

Das Ballmastrz 9009 Rezension enthält Spoiler.

Ballmastrz: 9009 Folge 4

„Du musst im Schloss sein“

„Wo sollte ich sonst sein?“

Ähnlich wie Mario im Original Super Mario Bros., wir alle versuchen nur, am Ende unseres jeweiligen Schlosses zu unserer Prinzessin zu gelangen. Im Leben dreht sich alles um die Reise und das Verständnis, dass Ihre Prinzessin nicht am Ende dieses ersten Schlosses sein wird. Nein, sie wird immer woanders sein Nur trotz aller Bemühungen unerreichbar. Es ist wichtig zu lernen, dass das Leben Ihnen immer wieder den Boden unter den Füßen wegzieht und dass Ihre Prinzessin das manchmal tun wirdin „einem anderen Schloss“ abwesend sein. Ballmastrz versucht, diesen Punkt in einer starken Folge zu kristallisieren, die Videospiele und Magic-Girl-Anime als Objektiv verwendet.

„To Catch A Princess“ lässt sich von romantischen Simulationsvideospielen inspirieren, was eine reichhaltige und tiefe Quelle für die Materialgewinnung darstellt. Anime ist definitiv besessen vom beliebten Dating-Sim-Genre der Videospiele und es ist nicht ungewöhnlich, dass eine Episode einer Serie sich der Gnade dieses Geräts ausliefert. Ballmastrz hat bereits einen so starken Anime-Einfluss, aber „To Catch A Princess“ lehnt sich definitiv am stärksten an diese Eigenschaft an, nicht nur in Bezug auf seine Struktur, sondern auch in Bezug auf das gegnerische Team, gegen das Ace und die Leptons in dieser Episode antreten Folge.

Diese Episode punktet auch allein dadurch, wie sie ihre eigenwillige Missachtung des Zusammenhalts auf die vielen Tropen von Videospielen anwendet. In einem Moment durchläuft „Power Ace“ die Bewegungen einer Dating-Simulation, aber dann fängt er seine Prinzessin aus unerklärlichen Gründen, als wäre sie ein Pokémon, und er befindet sich nun in einem Titel, der wie eine Monsterjagd aussieht. Dies alles geschieht, während Power Ace von schwebenden Landstücken springt, als würde er durch einen Plattformer navigieren. Diese Einstellung ist hier perfekt und hilft der Show, so viel Humor und so viele verrückte Bilder wie möglich unterzubringen.

Ursprünglich schien es so Ballmastrz würde seine Komödie einfach aus den zahlreichen Tropen finden, die mit Sportfilmen und -serien einhergehen. Jetzt ist es spannend zu sehen, wie die Serie aufgrund des großzügigen Konzepts, das sie mit den vielen unterschiedlichen Galaxien und Konkurrenten des Universums entwickelt hat, ein wenig über den Tellerrand hinausgeht. Warum könnte die Serie zum Beispiel nicht eine Episode machen, in der ein Team von einem neuen Planeten nur aus ein paar John McClanes besteht und das Ganze ein einziges großes Riff ist? Stirb langsam Franchise? „To Catch A Princess“ hilft dabei, die Vielseitigkeit dieser Serie zu erkunden, auch wenn sie sich zunächst wie eine begrenzte oder zeitweise eingeengte Serie anfühlte.

Es gibt hier auch einen kleinen Kommentar dazu, wie Videospiele zu einer echten Sucht werden und das Leben der Menschen beherrschen können. Ace ist mehr in diese Cyber-Romanze mit Luna verwickelt als in die Videospiele selbst, aber „To Catch A Princess“ weist immer noch auf die hässliche Seite von Videospielen hin und darauf, wie unpassend es sein kann, sich ständig auf der Jagd nach der eigenen Prinzessin zu verirren. Irgendwann sagt ein frustrierter Gaz zu Ace, dass „Videospiele für Verlierer sind, die im wirklichen Leben bei nichts gewinnen können“, aber das stimmt Weil Aces Spielebesessenheit zeigt, dass er beim Training der Leptons unkonzentriert und nutzlos ist.

Der Einsatz steigt in der zweiten Hälfte der Episode, als Ace seine Prinzessin endlich erwischt und sie darauf besteht, dass sie ihre Beziehung von irgendeinem Server in die reale Welt verlagern. Der vertikal herausgeforderte Ace ist ein wenig besorgt darüber, Luna zu treffen, da sein Avatar in Bezug auf seinen Körperbau mehr als ein wenig übertrieben ist. Aces Plan, zu seinem Date als Ballmaster zu kommen, ist gar nicht mal so schlecht und findet auch einen Weg, Baby Ball in all das hineinzuziehen, aber es gibt immer noch den großen Haken, dass die beiden immer noch Amateure sind, wenn es um die gesamte Ballmaster-Verwandlung geht.

Dieses „Date“ scheitert schnell und Ace und Baby Ball werden als Geiseln unter der Herrschaft von Luna und ihren Oshigari-Prinzessinnen gefangen. Natürlich möchten sie das Geheimnis hinter der Ballmaster-Transformation kennen, damit sie die gleiche Prozedur durchlaufen und ihrem Team zum Erfolg verhelfen können. Der Sailor Moon Alle Referenzen hier werden sehr geschätzt und der Oshigari-Ball strotzt nur so vor Kawaii-Güte. Dies ist eine Show, der Übertreibungen nicht fremd sind, aber die Sailor Moon und die Tropen des „magischen Mädchens“ kommen besonders gut an. Dies wird hoffentlich ein Universum sein, in das die Serie bald zurückkehrt. Es wäre auch schön, wenn die Show eine kurze kleine Information darüber bieten würde, ob Dee Dee von den Oshigari-Prinzessinnen kam, bevor sie zu den Leptons wechselte. Sie ist sicherlich im gleichen Stil gezeichnet, daher wäre eine Anerkennung dafür interessant.

„To Catch A Princess“ schwächt die Action in diesem Film ein wenig ab (obwohl es bis in die letzten 90 Sekunden einen fantastischen, kompromisslosen Kampf hineinzwängt), aber die Charakterisierung ist stärker als je zuvor. Dies ist wahrscheinlich auch die bisher lustigste Folge der Serie. Alle erfolglosen Versuche der Oshigari, mit Ace und Baby Bell einen Ballmaster zu erschaffen, machen viel Spaß. Ihre Unwissenheit, gepaart mit der zunehmenden Frustration von Luna und ihrer Gesellschaft, ist eine solide Kombination. Außerdem sehen die Animationen an Luna und den anderen Oshigari-Prinzessinnen hier einfach großartig aus. Das gesamte Beleuchtungskonzept während des Rendezvous im Park ist einfach wunderschön anzusehen und stellt die erfolgreiche, einzigartige künstlerische Ausrichtung dieser Serie gut dar. Zwischen dem gelben Lichtschein des Parks und dem violetten Schimmer der Computerbildschirme bietet diese Episode reichlich Möglichkeiten, kreativ zu werden.

Die Musik drin Ballmastrz ist immer auf den Punkt gebracht, aber es ist auch ein Höhepunkt der Folge. Es fühlt sich einfach immer perfekt für das Thema an, egal, ob es sich um die passenden, einfachen Beats handelt, die die Videospielabschnitte begleiten, oder um die aufregenderen Musikeinlagen, die den Kampf im letzten Teil der Episode dominieren. Es gibt auch andere kleine Details, die hier viel bewirken, wie die pixeligen Sprachboxen im 16-Bit-Stil, die während Aces virtuellen Abenteuern auftauchen. Insgesamt wird „To Catch A Princess“ tatsächlich zu einer stärkeren Folge der Serie, weil sie das eigentliche Ballmaster-Spiel einmal in den Hintergrund rückt. Je mehr diese Show damit experimentiert, was sie sein kann und wie flexibel ihre Grenzen sind, desto mehr erblüht diese Show und wird zu etwas noch Besondererem. So wie es steht, Ballmastnummer: 9009 ist eine wundervolle Serie, aber wir wollen sehen, dass daraus etwas noch Größeres wird. Mal sehen, wie es dieser Prinzessin nachjagt.

Und wer liebt dieses Nasenbluten-Motiv aus Animes nicht? Schade, dass es nicht ins Ausland übersetzt wurde. Stellen Sie sich vor, wie Zach Galifianakis oder Will Ferrell sich Blutgeysire aus der Nase schießen, wenn sie eine hübsche Dame sehen. Wir sind eine schlechtere Gesellschaft, weil wir diesen bizarren Brauch hier nicht akzeptieren.