Der Film „Alexander der Große“, den wir nie bekamen

Anstelle von Colin Farrell und Oliver Stone hätten wir fast ein Team aus Baz Luhrmann, Leonardo DiCaprio und Nicole Kidman für „Alexander der Große“ gehabt!

Man kann mit Sicherheit sagen, dass „Alexander der Große“ der Stoff ist, aus dem Filmmagie besteht. Obwohl er eine reale Persönlichkeit war, führte er ein Leben, das in der westlichen Zivilisation so groß und einflussreich war, dass es schwer zu verstehen ist. Und ebenso schwierig ist es zu verstehen, warum so wenige gute Filme über den mazedonischen Eroberer gedreht wurden.

Der antike griechische König leitete das hellenistische Zeitalter ein, als es ihm gelang, den Großteil der bekannten Welt zu erobern, von Griechenland bis Ägypten und über Persien bis Indien. In dieser Zeit erlebte er Wunder mit einer Armee von etwa 50.000 Mann. Und obwohl er seine Ära (um genau zu sein das vierte Jahrhundert v. Chr.) neu gestaltete, starb er nur wenige Tage vor seinem 33. Geburtstag. Es ist ein Thema voller Potenzial und in den frühen 2000er Jahren versuchten zwei konkurrierende Hollywood-Filme, es in eine Zelluloid-Realität umzusetzen.

Das, was tatsächlich verwirklicht wurde, ist natürlich Alexander, die ziemlich berüchtigte Fehlzündung von Oliver Stone. Stone ging in die Produktion, um das andere Alexander-Projekt zu schlagen, und versuchte, mit Colin Farrell als dem gleichnamigen Alexander ein packendes Epos über Krieg, bi___ale Liebe und politische Intrigen zu erzählen. Und selbst mit einer faszinierenden Nebenbesetzung, zu der Angelina Jolie, Val Kilmer, Jared Leto, Rosario Dawson und Christopher Plummer gehörten, sowie einer atemberaubenden Kameraführung und einer Vangelis-Musik, war alles ein Chaos.

Was doppelt so schade ist, da es Baz Luhrmanns Leben gekostet hat Alexander der Große Film. Ja, die Produktion, die Stone übertreffen wollte, wurde von dem visionären Filmemacher dahinter angeführt Romeo + Julia (1996) und Moulin Rouge! (2001). Berühmt für sein postmodernes Gespür, anachronistische Musik und moderne Schnörkel innerhalb der vermeintlich starren Grenzen des Zeitrahmens zu kombinieren, war (und ist) eine Art Joker. Er war gerade dabei, seine „Red Curtain Trilogy“ (die oben genannten Filme und …) fertigzustellen Streng Ballsaal). Allerdings wollte er Alexander den Großen nutzen, um mit seiner gesteigerten Sensibilität ein gewaltiges Epos zu schaffen, das vermutlich mindestens ein oder zwei moderne Popsongs enthalten hätte.

Der Film war eigentlich ein Leidenschaftsprojekt seines Stars Leonardo DiCaprio, der in seiner Jugend unbedingt Alexander den Großen spielen wollte. DiCaprio hatte bereits zuvor mit Luhrmann am Gen-X- und Millennial-Prüfstein gearbeitet. Romeo + Julia wo er die dem Untergang geweihte männliche Hälfte des unglücklichen Paares spielte. DiCaprio war davon überzeugt, dass „Alexander der Große“ die Rolle seines Lebens sein könnte und erwarb Anfang der 2000er Jahre die Filmrechte an einem Drehbuch dafür, geschrieben von Christopher McQuarrie (Die üblichen Verdächtigen, Edge of Tomorrow). McQuarrie hatte geplant, bei dem Film Regie zu führen, aber DiCaprio wollte mit einem der Autoren seiner damals noch recht jungen, aber erstaunlich beeindruckenden Karriere zusammenarbeiten.

Als Martin Scorsese den Film bei Universal drehte, ließ er sich ursprünglich dazu überreden, sich McQuarries Drehbuch anzuschauen, nachdem er mit DiCaprio daran gearbeitet hatte Kriminelle Organisationen von New York (2002), aber er zog sich schließlich zurück und gab es zugunsten dessen auf, was zu einem großen Erfolg in der Karriere beider Männer wurde: der Biografie von Howard Hughes. Der Flieger (2004).

Ungefähr zu dieser Zeit wurde Luhrmann von DiCaprio an Bord gelockt und begann, sich eine üppige Vision von Alexander dem Großen auszumalen, die wir nie sehen werden, obwohl bekannt ist, dass er sie gewirkt hat Moulin Rouge! Muse Nicole Kidman in der Rolle von Alexanders junger und äußerst politischer Mutter Olympias. Angelina Jolie spielte sie in der Oliver-Stone-Produktion.

Doch als Stone – der die Geschichte von Alexander dem Großen seit den 1970er-Jahren bewunderte – seinen Film vorantrieb, geriet die Alternative zwischen Luhrmann und DiCaprio ins Stocken. Im Jahr 2005, nachdem Stones Film sowohl ein Flop war als auch von der Kritik enttäuscht wurde, versuchten DiCaprio und Luhrmann, das Projekt wiederzubeleben, indem sie in der Entwicklung mit Legendary zusammenarbeiteten Hannibal Produzent Dino De Laurentiis. Es kam nie aus der Vorproduktion.

Einige Jahre später gelang es Luhrmann jedoch, mit Hugh Jackman und Nicole Kidman ein Epos zu machen Australien (2008). Und er und DiCaprio würden sich schließlich für ihre von Kritikern respektierte und kassenfreundliche Verschmelzung des Jazz-Zeitalters mit dem modernen Hip-Hop wiedervereinigen: Der große Gatsby (2013). Wie wäre das für ein Happy End, alter Freund?