Rezension zu The Last Stand

Arnold Schwarzenegger kehrt mit „The Last Stand“ als Action-Hauptdarsteller mit Stil zurück. Hier ist Duncans Rezension eines von Kugeln übersäten Vergnügens …

„Zehn Jahre, Mann, zehn! Wo warst du zehn Jahre lang?“ So sagt Paul Spericki von Grosse Point Blank in einem Zitat, das perfekt die Gefühle auf den Punkt bringt, die nach der Erkenntnis zum Vorschein kommen, wie lange es her ist, seit Arnold Schwarzenegger das letzte Mal in „Terminator 3“-Hits auf der Leinwand gestürmt hat.

Als ich im Vorführraum saß und darauf wartete, dass „The Last Stand“ anfing, war es nahezu unmöglich, nicht von endlosen Erinnerungen daran überschwemmt zu werden, wie sehr meine Jugend von Arnold beeinflusst wurde – von der Freude, Predator gerade auf einer Geburtstagsfeier auf VHS zu sehen Von meiner Teenagerzeit an kritzelte ich endlose Zeichnungen von ihm auf die Umschläge meiner Schulbücher, bis hin zu „Total Recall“, dem ersten Film mit 18 Zertifikaten, den ich mir heimlich im Kino ansah.

Wenn das alles ein wenig dramatisch klingt, dann können Sie sicher sein, dass es einen Sinn hat. Schwarzenegger war für eine ganze Generation von Kinobesuchern abwesend, daher wird seine Rückkehr und damit die Art und Weise, wie das Publikum auf „The Last Stand“ reagiert, völlig persönlich sein; Sein Charisma, seine einzigartige Darbietung und seine Heldentaten könnten sich für diejenigen als ein wenig verblüffend erweisen, die nicht regelmäßig mit seinen Filmen aufgewachsen sind.

Zum Glück ist „The Last Stand“ für diejenigen von uns, die geduldig auf seine Rückkehr gewartet haben, ein absolutes blutgetränktes Vergnügen, ein explosives, hysterisches Stück Actionkino, das so schnell und so unterhaltsam vorbeirauscht, dass, als der Abspann lief, Ich wollte unbedingt mehr.

Das größte Kapital von Stand ist seine unverhohlene Liebe zum Genre. Da es kaum einen ernsthaften Knochen im Körper hat, entschuldigt es sich nicht dafür, eine hochkonzipierte Handlung zu übernehmen, sie mit bekannten Charakterarchetypen zu konkretisieren und sie gleichzeitig mit übertriebenen Versatzstücken, Verfolgungsjagden und eruptiveren Kopfschüssen zu umgeben, als ich je gesehen habe in einer Weile. Sein Sinn für Humor wird bereits in der Eröffnungssequenz deutlich, die sofort durch eine laute und dominante Titelankündigung unterbrochen wird und so den Rahmen für das Kommende perfekt bereitet. Ich kann das Wort „laut“ auch gar nicht genug betonen – der Lärm des Supersportwagens im Zentrum des Geschehens dröhnt wirklich, ebenso wie die Hunderte von Patronenhülsen, die den Film würzen, ein Element, das so viele Filme vergessen auf etwas aufmerksam sein.

„The Last Stand“ verschwendet keine Zeit, um Arnold wieder auf die Leinwand zu holen, mit einer überraschend sanften Einleitung, in der er in passend lässigen Shorts (ca. Twins) als Kleinstadt-Sheriff an seinem freien Tag zu sehen ist, wobei seine Figur das wirkliche Leben widerspiegelt Parallelen, während sich die Ereignisse unweigerlich von einem dialoggesteuerten Tagesjob zu einem vollwertigen Filmgemetzel entwickeln.

Sobald er wieder bewaffnet ist und wieder in Aktion tritt, steigt die Zahl der Toten, Dinge explodieren und das Blut fliegt. Und mein Gott, wie das Blut fliegt. Sogar im Dunkeln erhält der Splatter eine Dominanz, die so viele zeitgenössische Filme vernachlässigen, was eine große Erleichterung und Überraschung war (da ich nichts über die Zertifizierung des Films wusste) und in einer Zeit, in der sich so viele Filme für PG-13 entscheiden, Lob verdient Bankfähigkeit geht über Mut (Ich sehe dich an, Taken 2). Als Actionfilm-Fanatiker der 80er Jahre kann ich gar nicht sagen, wie erleichtert ich war, dass Schwarzenegger beschlossen hat, in Stallones Fußstapfen zu treten und zu der typischen Gewalt zurückzukehren, die den Höhepunkt seiner Karriere markierte. Arnold war immer klug darin, den Fans das zu geben, was sie wollten, aber die Versuchung, auf Nummer sicher zu gehen und kommerziell zu werden, wäre ein katastrophaler Schachzug gewesen – schauen Sie sich nur die Empörung an, die Expendables 2 auslöste, als die Behauptungen auftauchten, es würde gestrichen.

Auch wenn es eine Weile dauern kann, bis sich Schwarzenegger und sein Charakter aufwärmen, sind sie mehr als ausreichend von einer unglaublichen und großen Nebenbesetzung umgeben, wobei die ersten 20 Minuten eine endlose Reihe hervorragender (und notorisch hammy, wie es sich gehört) bieten (im Film) Charakterdarsteller ins Spiel, allen voran Johnny Knoxville, Luis Guzman und Peter Stormare.

Fans von „Knoxville“ werden möglicherweise ein wenig enttäuscht sein, da seine Leinwandzeit relativ kurz ist, obwohl er vor der Veröffentlichung hohe Einnahmen erzielt und große Aufmerksamkeit erregt hat. Guzman und Stormare scheinen jedoch einen absoluten Riesenspaß zu haben, wobei Ersterer seine Comedy-Idioten-Routine zum Besten gibt, während der immer finstere Stormare sich dafür entscheidet, durchgehend einen seltsamen texanischen Akzent beizubehalten – ich dachte zunächst, dass es vielleicht eine Tarnung für seinen Charakter wäre, aber Anscheinend nicht – würden Sie ihm aber sagen, er solle aufhören?

Jaimie Alexander verdient besondere Erwähnung, da ihr nach ihrem vielversprechend kurzen Auftritt in „Thor“ die Verantwortung übertragen wird, den Großteil der emotionalen Last des Films zu tragen, und eine großartige Leistung abliefert, die dazu beiträgt, die Hauptgeschichte und die Charakterentwicklungen zu konkretisieren, die in Ein so chaotischer und verrückter Film ist keine leichte Aufgabe. Zum Glück hat sie, wenn ihr Moment gekommen ist, jede Menge Gelegenheit, ihre Action-Qualitäten mit einem Scharfschützengewehr und etwas, das seltsamerweise wie eine STARS-Uniform aus den Resident Evil-Spielen aussieht, unter Beweis zu stellen. Nach dem, was ich bisher gesehen habe, drücke ich die Daumen, dass sie für die weibliche Version von „The Expendables“ ausgewählt wird – ich werde ihre Karriere von nun an im Auge behalten, da so gute weibliche Actionstars in Mode sind Mangelware.

„The Last Stand“ gerät jedoch in einigen Punkten ins Wanken, da der Handlungsstrang des FBI-Hauptquartiers von Forest Whitaker seltsam fehl am Platz wirkt. Allerdings ist es immer toll, Whitaker zuzusehen, und seine Telefongespräche mit Sheriff Schwarzenegger führen zu einem tollen Austausch unhöflicher Worte – schließlich gibt es nichts Schöneres, als Arnie fluchen zu hören.

Auch wenn Stormare seine Szenen auf wunderbare Weise beherrscht, indem er riesige Stücke aus der Szenerie herausnagt, schneidet sein Bösewichtkollege Cortez (gespielt von Eduardo Noriega) nicht ganz so gut ab, da Noriega weder das Alter noch das Charisma hat, um das hinzubekommen das erforderliche Maß an Bedrohung. Sein Charakter soll ein berüchtigter Verbrecherboss sein, der unter Höchstsicherheit eskortiert wird, aber in den Szenen, in denen er versucht, finstere Einzeiler von sich zu geben, fehlt etwas.

Liam Neeson hat bewiesen, dass das Älterwerden nicht zwangsläufig bedeutet, dass man als Actionstar keinen großen Erfolg an den Kinokassen haben kann, und er ist ein fester Bestandteil des Mainstreams geblieben und spricht mit einer unglaublichen Auswahl an Filmen alle Altersgruppen und Geschlechter an (Tatsächlich war Neeson ursprünglich für die Hauptrolle in „Stand“ vorgesehen), sodass Schwarzenegger nun einer viel größeren Herausforderung gegenübersteht, seine Krone als größter Actionstar der Welt zurückzugewinnen.

Die gute Nachricht ist, dass Arnie mit „The Last Stand“ einen guten Weg gewählt hat, seine Karriere neu zu starten, und zwar mit einem Film, der zu seinem besten seit 15 Jahren zählt (seit dem unterschätzten End Of Days), und mit „The Tomb“, das im September erscheint, und Nächstes Jahr fällt er zu zehnt aus, es ist großartig, ihn wieder dort zu sehen, wo er hingehört.

Der letzte Widerstand wird am 25. Januar in Großbritannien eröffnet.

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