Entdecken Sie den Gothic-Horror von Tim Burton

Tim Burton hat bei einigen riesigen Kassenschlagern Regie geführt, aber am interessantesten ist er, wenn er im Horrorfilm arbeitet …

Mittlerweile ist bekannt, dass Tim Burton als Animator begann und als Konzeptkünstler für wenig oder gar keine Anerkennung arbeitete. Seine frühen Stop-Motion-Projekte brachten ihm erste Erfahrungen in der Filmindustrie, wobei der von Vincent Price erzählte sechsminütige Kurzfilm „Vincent“ die Aufmerksamkeit von Hollywood-Produzenten erregte, die auf der Suche nach neuen jungen Regisseuren waren.

Schon in diesen frühen Shorts ist Burtons Gothic-Stil deutlich zu erkennen. Werfen Sie zum Beispiel einen Blick auf „Beetlejuice“, „Corpse Bride“ und „Dark Shadows“ und Sie werden sehen, wie Schattierungen seiner von Horror geprägten prägenden Arbeit in Spielfilmen mit großem Budget zum Leben erwachen.

Selten hat ein moderner Regisseur eine Epoche der Filmgeschichte mehr geprägt als Burton. Seine Filme aus den späten 90ern und frühen 2000ern dominierten eine Ära und wurden zur Obsession vieler Filmfans. Während Hollywood in einer Zeit, in der Franchise-Folgen wichtiger sind als Starpower, immer noch mit interessanten Visionen und Stimmen übersät ist, war Burton damals eine Ausnahmeerscheinung und bleibt auch 2018 eine erfrischende Stimme.

Burtons erster Spielfilm war Pee-wees Big Adventure, nachdem er den Auftritt auf dem Rücken von Vincent gewonnen hatte. Hier begann auch seine berufliche Liebesbeziehung mit dem Komponisten Danny Elfman, die für das Gesamtwerk des Regisseurs ebenso wichtig war wie die treuen Schauspieler, die er später gewinnen sollte. Der Begriff „Burtonesque“ musste noch geprägt werden, aber Pee-wee jetzt zu sehen, ist ein faszinierender Einblick in das, was noch kommen würde.

Aber „Beetlejuice“ war wirklich der Moment, in dem Burton mit seiner seltsamen, aber wirkungsvollen Mischung aus Komödie, Horror und Fantasy die Aufmerksamkeit der Kinogänger auf sich zog. Selbst heute, da Beetlejuice sein 30-jähriges Jubiläum feiert, schafft es Burtons Film, seine gruselige, gotische Horror-Brillanz zu bewahren. Seine Filme sind makaber und oft gruselig, aber auch urkomisch und verspielt – Burton möchte sein Publikum verstören und unheimlich machen, es aber gleichzeitig zum Lachen bringen und in seine Seele schleichen, und seine besten Filme schaffen das alles auf einmal.

Die Kritiker des Regisseurs verweisen oft darauf, dass Burton eher auf Stil als auf Substanz setzt, verfehlen dabei aber den Sinn des Gothic-Horrors als Genre. Filme, die zu diesem Teilbereich des Kinos gehören und sich stark auf Atmosphäre, Symbolik und Mysterium konzentrieren, weisen eine Verrücktheit auf, die in den meisten anderen Ecken Hollywoods fehlt.

Die Fokussierung auf Einzelgänger und diejenigen, denen die Gesellschaft aus dem Weg gegangen ist, dient dieser Idee noch mehr, und Burton ist in seinem Engagement, die Geschichten zu erzählen, die andere nicht einmal in Betracht ziehen, absolut konsequent.

Batman ist eines der eindrucksvollsten Beispiele dafür, denn Burton verleiht dem Caped Crusader (ähnlich wie in den späteren Joel-Schumacher-Filmen) eine weitreichende, cartoonhafte Interpretation des Caped Crusader mit seinen einzigartigen Sensibilitäten und festigt die Figur als eine der zuverlässigsten Hollywoods Kassenauslosungen dabei. Wir können nur vermuten, was er mit einem anderen Helden im eingestellten Film „Superman Lives“ mit Nicholas Cage gemacht hätte, aber es wäre sicherlich anders gekommen.

Batman hat sich auf der Leinwand nie völlig von dem gelöst, was Burton mit der Welt gemacht hat, indem er die Metaphern und Noir-Aspekte der Geschichte aufgegriffen hat, und Gotham City wird wahrscheinlich für immer einen Hauch des typischen Stils und der Textur des Regisseurs behalten. Am Ende gewann er einen Oscar für die beste künstlerische Leitung und Burton folgte drei Jahre später mit der Fortsetzung „Batman Returns“.

Burtons Einfluss zu dieser Zeit wird perfekt durch die immer noch verbreitete Annahme ausgedrückt, dass er bei der Weihnachtsanimation „A Nightmare Before Christmas“ Regie geführt hat, die von ihrem gruseligen und unkonventionellen visuellen Stil bis hin zur Mischung aus Horror und Komödie alle Burtonesken Merkmale aufweist, bei der es sich jedoch tatsächlich um Regie handelte von Henry Selick, einem häufigen Mitarbeiter, mit Burton als Produzent.

Viele betrachteten „Corpse Bride“ im Jahr 2005 daher als den Regisseur, der das beendete, was er begonnen hatte, und das Stop-Motion-Animationsmusical vereinte alle bis dahin populärsten Aspekte seiner Karriere. Mit den Stimmen der Hauptdarsteller Johnny Depp und Helena Bonham Carter sowie der Musik von Elfman wurde der Film für seine Fantasie und die Schönheit seines Puppenspiels und seiner Animationen gelobt.

Nach einem kurzen Abstecher in den Mainstream oder, was offensichtlich unbeschwerter ist, mit „Planet der Affen“, „Big Fish“ und einer Adaption von „Charlie und die Schokoladenfabrik“ wurde „Corpse Bride“ auch als eine Rückkehr zu dem angesehen, was der Regisseur in den letzten Jahren wohl am besten kann Ich habe Filme wie Frankenweenie, Dark Shadows und Miss Peregrines Home For Peculiar Children gesehen, die in einer viel dichteren Landschaft voller Superhelden und Filmuniversen den gleichen Reiz auslösen.

Wenn es jedoch etwas gibt, das Burtons Karriere prägt, dann ist es sein früher Hit „Beetlejuice“. Seine böse Mischung aus gruseligem Gothic-Horror, einer manischen Hauptfigur und Elfmans gruseliger Filmmusik machte den Regisseur zu einem echten A-Lister. Vergessen wir außerdem nicht, dass Beetlejuice Burton auch den Weg ebnete, Michael Keaton in Batman zu besetzen.

Gothic-Horror ist eines unserer ältesten und beständigsten Genres, das seinen Ursprung in der Literatur hat, lange bevor es auf die Leinwand kam, und die Tatsache, dass ein Regisseur so lange in der Lage war, sich so intensiv und umfassend damit auseinanderzusetzen, ist etwas, das gefeiert werden muss. Burton ist ein seltener Regisseur, der immer noch allein mit seinem Namen ein Publikum anziehen kann, und solange er Filme macht, wird er sicherlich weiterhin einer Vielzahl von Geschichten seine besondere Note verleihen.