Rezension zu Fargo Staffel 3, Folge 10: Somebody To Love

Das Finale der dritten Staffel ist Fargo von seiner besten Seite. Spoiler voraus in unserem Testbericht…

Diese Rezension enthält Spoiler.

3.10 Jemand zum Lieben

Diese Staffel begann mit einem strafrechtlichen Ermittlungsinterview, in dem die Natur der Wahrheit und die Distanz zwischen ihr, objektiven Fakten und den „Geschichten“, die wir uns selbst erzählen, in Frage gestellt wurden. Es endete oberflächlich betrachtet ähnlich: Gloria und Varga beäugten einander über den Tisch hinweg und beharrten stillschweigend auf ihrer eigenen „Wahrheit“. Die Szene war ein kleines Meisterwerk voller angespannter Zweideutigkeit und wurde umso befriedigender, weil sie so oder so keiner bestätigten Auflösung entging. Es unterschied sich dramatisch vom Anfang und war effektiver, nicht zuletzt, weil die beiden Charaktere weitaus ausgeglichener waren.

Gloria und Varga waren nach diesem blutigen Finale nicht nur die einzigen beiden Figuren, die noch auf dem Brett waren, sondern auch die diametral entgegengesetzten. Varga, die satanische Figur der Staffel, war ein Produkt aus Chaos und Dunkelheit, eine stinkende Bösartigkeit, deren Vorgehensweise darin besteht, zu verwirren, zu verzerren und zu überwältigen. Gloria hingegen war fast durch und durch gut (im Sinne von Fargos früheren White-Knight-Cops) und verfügte über ein Sherlock-Talent, die Wolken der Verschleierung zu durchbrechen und sich auf objektive Fakten zu konzentrieren. Sie sagt Varga sogar in Bezug auf sein neuestes Garn: „Ich bin mir ziemlich sicher, dass du dir das ausgedacht hast.“ Es handelte sich eher um eine beiläufige Erwiderung als um eine eindeutige Anschuldigung. Dies geschah nicht, um Varga am Lügen zu hindern, sondern um ihn zu warnen, dass seine Lügen wirkungslos waren. Egal. Irgendwann wird sich die Tür dieses Vernehmungsraums öffnen und die Wahrheit hereinspazieren. Was auch immer das ist.

Dem Anliegen der Staffel um Wahrheit und „Erkennbarkeit“ wurde durch dieses Finale, das mit Intelligenz und willkommener Subtilität geschrieben und aufgeführt wurde, gut gerecht. Das war „Fargo“ von seiner besten Seite, in dem sich ein offenkundig ungewöhnlicher Umstand (Varga als allwissender, nahezu übernatürlicher Bösewicht) in einem erkennbar banalen Szenario abspielt.

Ein ähnliches Muster zeigte sich beim Tod von Emmit Stussy. Nachdem der ältere Stussy-Bruder Vargas unwillkommenem Zugriff entkommen war und scheinbar perfekt vor Nikkis entschlossener Rache entkommen konnte, schien er damit fast ungeschoren davongekommen zu sein. Insolvenz und Bewährung müssen sich für jemanden wie eine große Erleichterung angefühlt haben, der bereits erkannt hatte, dass man nie ganz den Boden erreicht, egal wie tief man fällt. Wie falsch lag er, und wie völlig widersprüchlich war der Ersatzengel des Todes, der nahezu lautlos gewalttätige Vergeltung forderte?

So wie Emmits Auflösung vorgetragen wurde, herrschte ein unausweichliches Gefühl des Anti-Höhepunkts der gesamten Stussy-Handlung, die vor Rays Tod in Episode sechs der Motor eines Großteils der Staffel gewesen war. Emmits verbleibende Leinwandzeit war mehr dem Charakter als der Handlung gewidmet und er untersuchte den Geisteszustand eines Mannes, dem fast sein ganzes Leben aus dem Leib gequetscht worden war. Alles, was er tat, war wirkungslos, von seinem Geständnis-/Fluchtplan über seinen Versuch, sich aus Vargas Umarmung herauszuschießen, bis hin zu seiner tödlichen Begegnung mit Nikki und dem State Trooper. Ewan McGregor war zu Beginn der Saison etwas beeindruckender als Ray, aber zu diesem späten Zeitpunkt erwies sich sein Emmit als sein besseres Werk. McGregor, ein gespenstisches, zitterndes Wrack, beschreibt auf brillante Weise einen Mann, der am Ende seiner Kräfte ist und der im Gegensatz zum üblichen Muster solcher Menschen in der Fiktion in den Grenzen seiner Verzweiflung keine Kraftreserven findet. In diesem Licht erschien seine Ermordung als eine Art gut ausgeführter nachträglicher Einfall, als Strafe dafür, dass er den letzten Rest Trost genossen hatte, der ihm noch verblieben war.

Bestenfalls war es ein verzögerter Tod; der Abschluss des Projekts, das Nikki aufgab, als sie von ihrem Ziel abgelenkt wurde. Ihre Mission, sich an Ray zu rächen, hatte sie zu einer kalten und klinisch effektiven Agentin gemacht, die in der Lage war, Varga in einer Eins-zu-eins-Situation zu besiegen und im Bunde mit ihr im wahrsten Sinne des Wortes stille Partnerin, die Zerstörerin von seine Bodenoperation. In ihrer letzten Szene verlor sie jedoch etwas. Seine zynische Überheblichkeit war immer noch vorhanden, ebenso wie ihre furchtlose Entschlossenheit. Was fehlte, war ihre Konzentration. Der State Trooper erschien sowohl für das Publikum als auch für die Charaktere überraschend auf der Leinwand und ließ sie gefährlich entblößt zurück. Sie wurde für diesen Fehler schnell bestraft (wie auch der unglückliche Offizier), wodurch sie sowohl ihr Leben als auch die Verwirklichung ihres Ziels verlor. Es sei denn natürlich, Sie betrachten ihre frühere finanzielle Großzügigkeit gegenüber Wrench und seine spätere Rolle als Stellvertreter als zusammenhängend. Vielleicht hat sie ihre Rache posthum gewonnen. Hängt wohl davon ab, welche Geschichte du dir selbst lieber erzählst. Oder anders ausgedrückt: auf welche Wahrheit.

Lesen Sie hier Michaels Rezension der vorherigen Folge, Aporia.